HUMAN BONES – AK BASING BITS

Menschliche Knochen als erzählendes Element

Ein Knochen auf dem Sockel ist kein Schmuck, sondern eine Aussage. Der Betrachter denkt sich sofort dazu, was an dieser Stelle geschah und wie lange es her ist. Ein frisches Schlachtfeld sieht anders aus als eine Katakombe oder der ausgetrocknete Grund einer Wüste. Genau deshalb tauchen Knochenelemente bei Figurenwettbewerben so häufig auf: Sie tragen für sich allein eine Handlung, die sonst die Haltung der Gestalt erzählen müsste.

Zugleich gilt, dass weniger mehr ist. Ein mit Schädeln übersäter Sockel rutscht schneller in die Parodie ab, als der Urheber erwarten würde. Wirksamer ist meist ein einziger, halb in die Erde gesunkener Knochen, aus der nur ein Teil hervorschaut. Die Andeutung überlässt dem Betrachter die Arbeit, und die hält ihn länger bei der Szene als eine wörtliche Beschreibung.

Bemalung und Einbettung in die Oberfläche

Ein Knochen ist niemals weiß. Die Grundlage ist ein schmutzig beiger Ton, dem ein brauner Wash zugefügt wird, der sich in Höhlungen und Rissen sammelt. Ein grüngrauer Hauch an den Stellen der Berührung mit dem Boden deutet Feuchtigkeit und Moos an. Das Einbetten in das Gelände löst man durch das Auftragen von Strukturpaste rund um den Rand noch vor dem Bemalen, damit der Übergang nicht wie ein angeklebter Gegenstand wirkt.

• Innerhalb der Reihe in der Grundstufe geführt
• Kombinierbar mit weiteren Knochensets derselben Reihe

Die letzte Kleinigkeit entscheidet über den Eindruck: Der Knochen soll so liegen, wie er gefallen wäre, also mit der niedrigsten Seite nach unten und leicht gedreht. Ein symmetrisch gelegtes Stück verrät sofort, dass es jemand absichtlich dorthin gelegt hat.

Kombinieren lassen sich auch verschiedene Grade der Verwesung. Ein frischeres Stück bleibt heller und glatt, ein älteres bekommt eine rissige Oberfläche und eine dunklere Färbung dort, wo es in der Feuchtigkeit lag.