1:12 Successor

Successor als Porträtaufgabe

Dieses Stück steht und fällt mit dem Gesicht. Die Auffassung als Büste schneidet alles Übrige weg, der Betrachter sieht am Ergebnis also vor allem Augen, Mund und die Modellierung der Wangen. Wer Wert darauf legen will, dass die Gestalt lebendig wirkt, bekommt im Maßstab 1:12 eine Fläche, die groß genug ist, damit auch feine Übergänge der Hauttöne Platz finden.

Wo sich beim Gesicht alles entscheidet

Die Augen sind die empfindlichste Stelle der ganzen Arbeit und zugleich das, was sich der Betrachter zuerst ansieht. Bewährt hat sich, sie vor allem anderen zu malen, solange die umliegenden Flächen noch unberührt sind und eine etwaige Ausbesserung nichts verdirbt. Erst danach werden die Töne der Haut aufgebaut, und zwar von der dunkelsten Grundlage zu den Lichtern. Lippen und Augenumgebung vertragen nur ein sehr feines Nachziehen – ein übertriebener Kontrast macht aus einem Porträt eine Maske.

Worauf bei der Fertigstellung zu achten ist

Haut sieht in matter Ausführung am natürlichsten aus, während Augen und Lippen einen leichten Glanz vertragen. Diese Verbindung lösen Sie, indem Sie das ganze Stück matt überlackieren und den Glanz dann nur punktuell zurückbringen. Haar und Stoff der Kleidung ziehen Sie mit trockenem Pinsel ganz zum Schluss nach, damit die Kanten betont werden, ohne dass Farbe in das bereits fertige Gesicht läuft.

Für wen das Stück gedacht ist

• Für Maler, die ihre Arbeit mit Hauttönen voranbringen wollen
• Für Sammler von Charakterporträts
• Für ein ruhigeres Abendvorhaben
• Zum Üben der Technik vor einem größeren Wettbewerbsstück

Unter punktuellem Licht in der Vitrine kommt die Modellierung des Gesichts deutlich besser zur Geltung als in der zerstreuten Beleuchtung des Raumes.